Karl Lagerfeld, ikona mody i wizjoner, pozostawił niezatarty ślad w świecie mody. Od skromnych początków w Hamburgu po zdobycie Paryża, jego kariera obejmowała współpracę z najbardziej prestiżowymi domami mody. Lagerfeld zrewolucjonizował branżę swoimi innowacyjnymi projektami i wyjątkowym stylem.
Spis treści
Wczesne lata i edukacja
Karl Lagerfeld urodził się 10 września 1933 roku w Hamburgu w Niemczech. Jego ojciec Otto był odnoszącym sukcesy biznesmenem, a matka Elisabeth (z domu Bahlmann) pracowała jako sprzedawczyni bielizny. Młody Karl wykazywał zainteresowanie sztuką i modą już od najmłodszych lat.
Od wczesnych lat Lagerfeld interesował się modą i projektowaniem. Jako dziecko często wycinał zdjęcia z magazynów modowych. W wieku 14 lat, za zgodą rodziców, Lagerfeld przeprowadził się do Paryża, aby realizować swoją pasję. Tam ukończył edukację w Lycée Montaigne, gdzie skupiał się na rysunku i historii.
Początki kariery w świecie mody
Karl Lagerfeld rozpoczął swoją karierę w modzie w latach 50. XX wieku. W 1954 roku, mając zaledwie 21 lat, wziął udział w konkursie International Woolmark Prize. Zaprojektował płaszcz, który zdobył pierwszą nagrodę w swojej kategorii, co natychmiast zapoczątkowało jego karierę. Dzięki sukcesowi, w 1955 roku został zatrudniony jako asystent przez Pierre’a Balmaina, już wtedy renomowany dom mody.
Trzy lata później, w 1958 roku, Lagerfeld objął stanowisko dyrektora artystycznego domu mody Jean Patou w Paryżu. Choć jego pierwsze kolekcje spotkały się z krytyką jako „zbyt komercyjne” i „mało innowacyjne”, jego unikalne projekty ostatecznie zaprowadziły go do najbardziej prestiżowych marek.
Ewolucja stylu Chloé pod kierownictwem Karla Lagerfelda
Karl Lagerfeld był znaczącą postacią w historii domu mody Chloé, z którym współpracował w dwóch różnych okresach. Pierwszy raz dołączył do Chloé w 1964 roku i kontynuował współpracę aż do 1983 roku. Po krótkiej przerwie powrócił do Chloé w 1992 roku i pracował tam do 1997 roku.
Podczas swojej pierwszej kadencji w Chloé, Lagerfeld zasłynął z wprowadzenia kolekcji prêt-à-porter, co było nowością dla domu mody, który wcześniej skupiał się głównie na haute couture. Jego projekty były znane z wyrafinowanych printów i surrealistycznych wpływów, co było widoczne w takich kreacjach jak słynna sukienka „Shower” z jesieni/zimy 1983 oraz sukienka „Violin” z wiosny/lata 1984.
Jego drugi okres pracy w Chloé również przyniósł wiele ikonicznych momentów. Lagerfeld kontynuował eksplorowanie bohemy i romantyzmu, które są charakterystyczne dla Chloé, co było widoczne w kolekcji na wiosnę/lato 1994, gdzie dominowały delikatne, kwieciste sukienki.
Objęcie stanowiska dyrektora kreatywnego w Chanel
Karl Lagerfeld był jednym z najbardziej wpływowych projektantów mody, którego kariera w domu mody Chanel trwała ponad trzy dekady. Od swojego pierwszego pokazu dla marki w 1983 roku, kolekcje Lagerfelda dla Chanel konsekwentnie przyciągały uwagę mediów i dyktowały trendy na całym świecie.
Jego podejście do projektowania było innowacyjne i często nawiązywało do klasycznych elementów marki, takich jak kostiumy tweedowe, jednocześnie wprowadzając nowoczesne akcenty i świeże interpretacje.
Lagerfeld był znany z tego, że osobiście angażował się w kampanie reklamowe swoich kolekcji, a także z jego zdolności do tworzenia silnych wizualnych narracji, które wspierały wizerunek Chanel. Jego ostatnia kolekcja została zaprezentowana w marcu, co zostało odnotowane w katalogu wydawnictwa Steidl, który zawierał również książkę poświęconą jego twórczości dla Chanel od 2010 roku.
Wizjoner, który zrewolucjonizował dom mody Fendi
Karl Lagerfeld rozpoczął współpracę z domem mody Fendi w 1965 roku, co uczyniło tę współpracę jedną z najdłuższych w historii mody. Jego rola w Fendi była kluczowa, przekształcając markę w kreatywne centrum innowacji, szczególnie w dziedzinie futer, które stały się lżejsze i bardziej nowoczesne dzięki jego technikom.
Lagerfeld był znany z wprowadzania nowych technik obróbki futer, co pozwoliło na eksperymentowanie z materiałem i przekształcenie go w bardziej wszechstronny i luksusowy produkt. Jego podejście do mody było rewolucyjne, co widać było również w jego gotowych kolekcjach odzieży, które wprowadził w Fendi.
W 2019 roku, po śmierci Lagerfelda, Fendi i świat mody musiały zmierzyć się z utratą jednego z najbardziej wpływowych projektantów. Fendi kontynuowało dziedzictwo Lagerfelda, promując Silvię Venturini Fendi, wnuczkę jednej z założycielek, na stanowisko dyrektora kreatywnego całej marki.
W uznaniu jego wkładu, Fendi wydało książkę „Fendi by Karl Lagerfeld„, która zawiera 137 rysunków mody Lagerfelda, a także inne materiały ilustrujące jego proces twórczy i wpływ na markę. Książka ta jest uważana za esencjonalne źródło wiedzy o jego karierze w Fendi i jest dostępna w sklepach Fendi oraz wybranych księgarniach na całym świecie.
Własna marka Karla Lagerfelda
Karl Lagerfeld zdecydował się na założenie własnej marki sygnowanej jego imieniem i nazwiskiem. Początkowo marka skupiała się na odzieży męskiej, ale w latach 90. XX wieku rozszerzyła swoją ofertę o linię damską, prezentowaną pod nazwą Lagerfeld Gallery. W 2005 roku Lagerfeld sprzedał markę firmie Tommy Hilfiger, zachowując jednak pełną kontrolę kreatywną nad projektami.
Asortyment i globalna ekspansja
Marka Karl Lagerfeld oferuje szeroki asortyment produktów, od gotowej odzieży po akcesoria, takie jak torby, okulary, zegarki i perfumy. Produkty te są dostępne zarówno dla kobiet, mężczyzn, jak i dzieci. Karl Lagerfeld Paris, jak często określa się markę, jest znana z dostępności swoich kolekcji, które łączą luksus z nowoczesnym designem.
Sklepy i obecność międzynarodowa
Marka posiada ponad 200 sklepów na całym świecie, z kluczowymi lokalizacjami w miastach takich jak Paryż, Londyn, Nowy Jork czy Szanghaj. Karl Lagerfeld kontynuuje ekspansję na rynki międzynarodowe, oferując swoje produkty również przez sieć dystrybucji hurtowej w Europie, na Bliskim Wschodzie i w Azji.
Pasje Lagerfelda
Karl Lagerfeld, znany przede wszystkim jako ikona mody miał również inne pasje, w tym fotografię, która stała się ważną częścią jego życia i twórczości. Lagerfeld zaczął fotografować w 1987 roku, kiedy to podjął się swojej pierwszej kampanii reklamowej. Fotografia szybko stała się dla niego kolejną formą wyrazu artystycznego. W 1999 roku otworzył własne studio fotograficzne w Paryżu, gdzie tworzył liczne zdjęcia, które później były przekształcane w książki artystyczne.
Lagerfeld miał również głębokie zainteresowanie literaturą, co było widoczne w jego osobistej bibliotece liczącej ponad 300 000 pozycji. Jego zamiłowanie do książek zaowocowało otwarciem księgarni 7L w 1999 roku, specjalizującej się w literaturze dotyczącej mody, sztuki, fotografii, architektury i projektowania.
Karl Lagerfeld był również zafascynowany projektowaniem wnętrz i architekturą. Jego domy i mieszkania, zarówno w Paryżu, jak i w innych miejscach na świecie, były starannie zaprojektowane i odzwierciedlały jego unikalny styl. W 2018 roku współpracował z Carpenters Workshop Gallery w Paryżu, tworząc wystawę funkcjonalnych rzeźb inspirowanych antykiem grecko-rzymskim.
Jego pasje rozciągały się również na projektowanie i kolekcjonowanie przedmiotów w czarno-białej kolorystyce, co było jego znakiem rozpoznawczym. Współpracował z markami takimi jak Cassina i Roche Bobois, tworząc kolekcje mebli, które odzwierciedlały jego estetykę.
Tajemnica choroby i ostatnie dni Karla Lagerfelda
Karl Lagerfeld zmarł 19 lutego 2019 roku w American Hospital of Paris w Neuilly-sur-Seine we Francji. Przyczyną śmierci Lagerfelda był rak trzustki. Projektant zmagał się z chorobą w tajemnicy przed opinią publiczną, a jego stan zdrowia pogorszył się w ostatnich tygodniach przed śmiercią
W styczniu 2019 roku Lagerfeld nie pojawił się na dwóch pokazach haute couture Chanel w Paryżu, co było pierwszym takim przypadkiem w trzydziestoletniej historii jego pracy dla tej marki. Wówczas dom mody Chanel wydał oświadczenie, że Lagerfeld czuł się zmęczony i poprosił Virginie Viard, dyrektora kreatywnego studia, aby go reprezentowała.
Lagerfeld był znany ze swojego podejścia do zdrowia i prywatności; nie chciał, aby jego choroba była tematem publicznych dyskusji. Jego długoletni ochroniarz i asystent, Sébastien Jondeau, opisał w swojej książce, jak Lagerfeld walczył z chorobą, poddając się immunoterapii i radioterapii, a także jak utrzymywał kontakt z zespołem Fendi, będąc przekonanym, że będzie w stanie uczestniczyć w Tygodniu Mody w Mediolanie.
Mimo choroby, Lagerfeld kontynuował pracę aż do ostatnich dni swojego życia, dając instrukcje swojemu zespołowi dotyczące kolekcji Fendi AW ’19, która miała zostać zaprezentowana na Tygodniu Mody w Mediolanie.